本报记者 胡俊杰

“其实，我们能把生活中的一棵树、一条河、一个人、一个村庄的原本面貌、本真状态和生命精神，在自己的文字中写得就是一棵树、一条河、一个人、一个村庄，那已经是很了不起的事情了。”

——孙天才

图为孙天才

孙天才，笔名秦大泉，哲学学士，高级政工师，西安铁路局机关干部，中国散文学会会员，陕西省散文学会纪实文学委员会副主任。曾在《人民日报》等报刊发表作品100余万字，出版有散文集《老家》《福地》《乐游原》。多次获陕西盛西安市和全国铁路文学奖。作品《风追司马》获第七届冰心散文奖。

记者：最近我们对你的关注，源于你获得第七届冰心散文奖。文学界，尤其是散文界，对你熟知应该是在你的散文《大雁塔其实是一个人》发表之后。但很多铁路作者可能对你还不太熟悉，能否介绍一下，你是什么时候、什么机缘开始文学创作的？

孙天才：我一生都爱文学。但在48岁以前，因为工作原因，主要是写公文材料和消息通讯一类的文章。真正刺激我、让我开始从事文学创作的，其实是一次饭局。

那是在邢庆仁50岁的生日晚宴上，他说了一句话：都50岁的人了，咱这50年都弄了些啥？面对着画室的墙壁，我总觉得自己的人生一片空白。邢庆仁是我的乡党、朋友，陕西省美术家协会副主席、陕西国画院常务副院长，也是全国第七届美术展金奖获得者。我当时想，庆仁有那么大的成就，尚把自己的50年看成是 “0”，而我等真正空白得像 “0”一样的人，却不自知自省，反而常常夜郎自大。从那时起，我就有了一种想做点什么的冲动。

又有一次，我去看邢庆仁，见他的画室放了一堆堆的瓦片，画案上也放了，是立起来的。那些瓦背上画了画，全是老家的土地、老家的房子、老家的人物、老家的牛羊……我的心不由得一阵颤抖。虽然我不懂高深的绘画理论，但那些画面上的泥土的味道、花草的芳香以及那些父老乡亲的身影，都强烈地吸引和震撼着我。那种想做点什么的想法更强烈了。是邢庆仁的 “花瓦”揭开了我文学创作的盖子。我用了一年多的时间，竟写得有滋有味、酣畅淋漓起来，甚至到了废寝忘食的地步。庆仁在瓦上画了102幅画，我也就写了102篇文章。这就是我第一本散文集 《老家》的创作由来。

记者：很多作家说过，文学创作是写自己最熟悉的生活。你的文学创作与铁路工作有交织吗？你是什么时候参加铁路工作的？

孙天才：我是1981年7月参加工作的。从西安铁路运输学校毕业后，我曾做过工人、宣传干事、宣传科长、党委副书记，后来调到原西安铁路分局做党委办公室副主任、主任、组织部长等，现在在西安铁路局一个直属单位做党委书记。这么多年了，可能是小时候埋下的种子，我一直做着文学梦。我身边有许多优秀的朋友。记得有一次，我与青年作家范超在一起聊天，他是贾平凹的弟子，也是冰心散文奖、孙犁报纸副刊编辑奖等奖项的获得者。我问他，你现在官做到局长一级了，曲江的事儿又那么忙，你是怎样处理工作与创作的关系的？他说，在这一点上，平凹老师是榜样。平凹老师平时忙不忙？但他坚持每天至少写2000字。人白天都忙，但晚上要挤还是能挤出时间来的。后来，读到贾平凹的一篇散文，说母亲怕他晚上熬夜写东西太晚，就一遍一遍地催他睡觉。见催不到床上，母亲就抱怨说，身体要紧，难道写字比命还金贵吗？当时，读到这里的时候，我的眼泪就扑簌簌掉下来。后来，与平凹老师接触，他总是说，咱就是个农民嘛，整天不种地干啥呀？这些话都像鼓点一样敲击在我心上，让我常常有一种近乎信念的东西在心中升腾。

所以，这么多年，我白天兢兢业业于工作，而晚上或节假日，则孜孜??于写作，以至于握笔的拇指总有一块死疙瘩。人们都说我是“苦行僧”，这一点我是认账的。当然，一边工作，一边创作，虽然泾渭是分明的，但也难免会落些闲话。我苦闷过，沉默着，也咬牙坚持着。在此过程中，我总想到梁启超的一句话：天下唯庸人无咎无誉。我似乎是个有 “咎”有 “誉”的人，但我还不是一个 “庸人”。好在，我的 《老家》 《福地》 《乐游原》出版后，受到了社会各方面的好评。特别是这次获得冰心散文奖，我觉得是对我真诚写作的最好回报。

记者：从《老家》到《福地》到《乐游原》，你是否把自己的散文框定为地域写作？

孙天才：至于地域性创作问题，应该说，我的100余万字的散文大都是写渭北，写秦岭，写我的居住地乐游原。在自己的出生地，在自己经验形成的环境中，你钻得越深，写作的理由就越充分。无根的写作只会是一种精神造假。从这一点来讲，我选择我的出生和生活地域而潜心写作，并成为 “渭北大地深情的歌者”。

记者：“渭北大地深情的歌者”这个称谓表达了你对那片土地的挚爱。也有很多作者致力于写自己的家乡，但能够写出个人独特风貌的并不多。你认为自己是否形成了成熟的写作风格？你怎样总结这种风格？

孙天才：写作的秘密说到底，其实就是一个字：写。我只是真实地写作，写自己对最熟悉的人、事、物的感受。至于成熟的写作风格的形成，我真的没有过多考虑过。最近，陕西的一位作家也是评论家叫姚展雄，写了一篇8000多字的 《孙天才散文论》，其中谈到我散文的几个特点：一是从胸腔和血管中喷出来的真情实感；二是饱含忧患、悲悯和深刻的哲学思辨；三是大朴不雕，力求还原生活的本真。其实，文学是写人的，人与其他生物的根本区别可能就在于有感情、有思想。所以，有评论家说我的散文是真诚的散文，是有思想见地的散文，是本真的原生态的散文。

其实，文品与人品是互相统一的。你是什么样的人，就一定会有什么样的文。我不喜欢太过修饰的散文，就像给本真的生活披了一件漂亮的外衣。而那被披了外衣的生活，在我看来，正如那些在脸上涂抹香脂的女人，美是美了，但说实话，我还是希望散文还原到生活的本真中去，不溢美、不掩丑、不隐恶。其实，我们能把生活中的一棵树、一条河、一个人、一个村庄的原本面貌、本真状态和生命精神，在自己的文字中写得就是一棵树、一条河、一个人、一个村庄，那已经是很了不起的事情了。平凹老师有一年去合阳，看到流经那里的黄河，挥笔写了： “厚云积岸，大水走泥。”这也成为我后来写作努力追求的一种境界：混混沌沌，大化天成，汪洋恣肆，大气磅礴。当然，距离这种境界我还差得很远。

记者：谈谈你获冰心散文奖的历程，获奖之后心态有什么变化？

孙天才：面对纷至沓来的媒体、记者和镜头，我一直告诫自己，要冷静、沉静、宁静。回来后，我去贾平凹、李星、莫伸、和谷、陈长吟等老师那里做了汇报，他们都给了我许多肯定、鼓励和指点。后来，我写了篇获奖感言，叫《宁静致远》，并把诸葛亮的 《诫子书》又抄了两遍。我觉得，我只是一个刚刚跨进文学门槛的小学生，有幸获得了这样一个奖项，但没有任何理由浮躁膨胀。无论如何，今后的路还很长，我还是应该沉静下来，冷静下来。这个世界对我已足够深情，这是陈忠实老师曾经说过的话。我感谢这个世界、这个时代，还有各级组织和各位老师。我的心中唯有感恩。

记者：说到铁路题材，我想为铁路作者提个问题。很多铁路作者也想像你一样，走出铁路圈子，或者突破行业文学的局限，到一个更广阔的天地里，影响更多读者。你对他们有什么建议？具体到操作层面，什么样的工作细节会激发你的创作灵感？能否举个例子？

孙天才：前面说了，我写铁路题材的长一点的文章，是报告文学《丰碑刻的大巴山》。我先后5次到巴山采访那些养路工，始终问的一个问题是：你这么多年来最高兴的一件事是什么？最难受的一件事是什么？那些职工都很朴实，几乎众口一词地说，最高兴的事是回家。我有一篇文章没写完，题目叫 《普通人的欢笑和眼泪》。正是这些普通得像道石、像钢轨、像枕木一样的铁路工人，用无私和大爱支撑着新中国铁路事业的大厦。每次与他们谈话，我心中都会涌起一阵阵的感动，我就想把他们的精神和故事告诉我们这个需要精神的社会……

铁路文学是一座正在被深度开掘的富矿。如果说有什么建议的话，我觉得首先是语言的社会化和文学化。铁路文学应与中国文学的语言系统接轨，无论是铁路文学，还是其他行业的文学，都不能自说自话。真正的文学应该说 “普通话”，说 “人话”。铁路人也是人，铁路故事也是社会故事。人的情感、人的思想、人的心灵，这是直抵文学本质所不可缺位的。正如著名作家余华所说，一个真正的作家永远只为心灵而写，只有心灵才会真实地告诉他，他的自私、他的高尚是多么突出。心灵让人真实地了解自己，而一旦了解了自己，也就了解了整个世界。